生活即藝術，藝術即生活

藝術其實離我們並不遙遠

只需打開感官用心去感受

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很多人談起藝術，認為這似乎只是布爾喬亞式的浪漫情懷(即：資產階級和中產階級的專利)，也鮮少有人說自己具有藝術天分。其實藝術應該是生活的、平易近人的，它可以是你家窗口的綠栽陳設，也可以是街頭轉角的一街一景。從創作攝影師-周有煦老師，分享他眼中的藝術世界。

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文藝復興時期的藝術展現

文藝復興(Renaissance)是西方藝術發展的重要分界點。文藝復興前，所有畫家只能幫王公貴族與教會繪畫。大約自14世紀開始，持續到16世紀，由義大利掀起了一場思想解放運動，隨後蔓延至整個歐洲。當時繪畫藝術產生許多畫派風格，這個時期藝術人才輩出，其中達文西、米開朗基羅、拉菲爾被譽為文藝復興三傑。

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談到天才達文西，他不僅擅長繪畫和雕刻，同時在建築、工程、天象、解剖學等領域皆有傑出貢獻。他的人像畫中，巧妙地將藝術與科學透視法結合，其中最具代表性的「蒙娜麗莎」，畫中總帶著一抹神秘微笑，從不同角度去看會有不同感受。

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當代藝術，百花齊放

到了21世紀，藝術分類從傳統的八大藝術：繪畫、雕塑、建築、音樂、文學、舞蹈、戲劇、電影，開始走向當代藝術，藝術發展的界限也逐漸模糊。有跳脫特定表演場域的裝置藝術及行為藝術，以及互動多媒體的發展技術與影像創作，皆賦予藝術更多元豐富的展現樣貌，如：結合科技、環保、藝術概念，從霧霾淨化器裝置中蒐集而來的碳粒子，製作霧霾戒指。當代藝術家可靈活運用不同的創作工具，詮釋自己的思想和對世界、對社會的看法。

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2010年開始，每三年舉辦一次的「瀨戶內國際藝術祭」，以瀨戶內海島嶼群為舞台，結合了在地人文、自然景觀、飲食特色、地景藝術、建築語彙等元素，請參觀的人可真正走入當地生活之中，創造不必停留在特定空間內欣賞藝術的獨特觀賞體驗。

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 如何在生活中接觸藝術？

藝術的觸角，隱藏在日常生活之中，正式官方管道有：美術館、博物館、文物館、展演中心、音樂廳、歌劇院、戲劇院，到非正式的私人單位如：藝廊、企業藝文空間、大樓裝置藝術、咖啡館內皆可看見藝術的蹤跡。若要想一次欣賞更多主題作品，就不容錯過大型藝術博覽會。

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當你看見一件藝術作品時，如何去欣賞？其實這是很主觀感受的事實。如果看你不喜歡或是看不懂，不必為了賦新辭強說愁，挑選你看了有感覺、有共鳴的作品去欣賞，這樣才會讓你產生好奇心與想像力。

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藝術起源自模仿學，將客觀知覺（眼睛看到一朵雲）與主觀感受（雲朵好美），運用不同工具（畫筆、文字、影像）將剎那保存成永恆。模仿是人類天生的能力，不要認為自己沒有藝術天份，只要願意把看到的事物，畫下、寫下、唱出來、表演出來，或把工作當作在做藝術品，你就是自己的達文西！

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｜周有煦 創作攝影師｜

台灣攝影，1969年出生，大學時主修電腦專業，當時也迷上了攝影。

自2013年起，他致力於攝影，並在許多國際攝影比賽中獲獎。

由於豐富的想像力和早期科學思維的訓練，他的作品呈現出多面性，充滿獨特的視覺感。

同時，它們往往在心理上引起觀眾對形象主題的共鳴和關注。

其獨特的作品【第七宇宙】多次被台灣國家藝術銀行及企業收藏，並在瀨戶內國際藝術祭上展出。

透過照片探討人們的生存環境與自然的關係，並提出一些問題供觀眾思考與想像。

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‍_{※ 圖片來源：晨露專刊、Chouyuhsu網站、Google}

_{※ 資料來源：(晨露專刊n.09)}